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O cineasta Roger Corman, conhecido como o “Rei dos Filmes B” de Hollywood, morreu aos 98 anos, informou sua família em comunicado neste sábado (11). Ele morreu em sua casa em Santa Mônica, na Califórnia, na quinta-feira (9), segundo sua esposa e filhas.
Corman ajudou a produzir clássicos de baixo orçamento como “A Pequena Loja dos Horrores” e “Ataque dos Monstros Caranguejos” e deu oportunidades a muitos dos atores e diretores mais famosos de Hollywood no início de suas carreiras.
“Ele foi generoso, de coração aberto e gentil com todos que o conheceram. Quando perguntado como gostaria de ser lembrado, ele disse: ‘Eu era um cineasta, apenas isso'”, disse o comunicado da família.
Corman deixa a esposa, a produtora cinematográfica Julie Halloran, com quem se casou em 1964, e quatro filhos.
A partir de 1955, Corman ajudou a criar centenas de filmes B como produtor e diretor, entre eles “Escorpião Negro”, “Um Balde de Sangue” e “Os Cinco de Chicago”.
Revelou estrelas
Revelador de talentos, ele contratou cineastas aspirantes como Francis Ford Coppola, Ron Howard, James Cameron e Martin Scorsese. Em 2009, Corman recebeu um Oscar honorário.
“Há muitas restrições ligadas ao trabalho com um baixo orçamento, mas ao mesmo tempo há certas oportunidades”, disse Corman em um documentário de 2007 sobre Val Lewton, diretor dos anos 1940 de “Sangue de Pantera” e outros clássicos underground.
“Você pode arriscar um pouco mais. Você pode experimentar. Você precisa encontrar uma maneira mais criativa de resolver um problema ou apresentar um conceito”, disse ele.
Segundo a Associated Press, é possível identificar as raízes da era de ouro de Hollywood nos anos 1970 nos filmes de Corman.
Jack Nicholson fez sua estreia no cinema como o personagem principal em um filme rápido de Corman de 1958, “Cry Baby Killer”, e permaneceu com a empresa para filmes de motoqueiros, terror e ação, escrevendo e produzindo alguns deles. Outros atores cujas carreiras começaram em filmes de Corman incluíram Robert De Niro, Bruce Dern e Ellen Burstyn.
A aparição de Peter Fonda em “Os Anjos Selvagens” foi um precursor de seu próprio marco no cinema de motoqueiros, “Sem Destino”, estrelando Nicholson e outro ex-aluno de Corman, Dennis Hopper. “Sexy e marginal”, estrelado por Barbara Hershey e David Carradine, foi um filme inicial de Scorsese.
Os diretores de filmes B de Corman recebiam orçamentos mínimos e muitas vezes eram instruídos a terminar seus filmes em prazos como cinco dias. Quando Ron Howard, que mais tarde ganharia um Oscar de melhor diretor por “Uma Mente Brilhante”, pediu meio dia extra para refilmar uma cena em 1977 para “Grand Theft Auto”, Corman disse a ele: “Ron, você pode voltar se quiser, mas ninguém mais estará lá”.
“Roger Corman foi meu primeiro chefe, meu mentor ao longo da vida e meu herói. Roger foi um dos maiores visionários da história do cinema”, disse Gale Ann Hurd, cujos créditos de produção notáveis incluem a franquia de filmes “Exterminador do Futuro”, “O Abismo” e a série de televisão “The Walking Dead”, em publicação no X (antigo Twitter).
Inicialmente, apenas cinemas drive-in e especializados exibiam filmes de Corman, mas à medida que os adolescentes começaram a aparecer, as redes nacionais cederam. Os filmes de Corman eram abertos para sua época sobre sexo e drogas, como seu lançamento de 1967 “Viagem ao Mundo da Alucinação”, uma história explícita sobre LSD escrita por Nicholson e estrelada por Fonda e Hopper.
Enquanto isso, ele descobriu uma lucrativa linha secundária lançando filmes estrangeiros de prestígio nos Estados Unidos, entre eles “Gritos e Sussurros” de Ingmar Bergman, “Amarcord” de Federico Fellini e “O Tambor” de Volker Schlondorff. Os dois últimos ganharam Oscars de melhor filme em língua estrangeira.
Corman começou como mensageiro da companhia Twentieth Century-Fox, eventualmente se formando como analista de histórias. Depois de deixar brevemente o negócio para estudar literatura inglesa por um período na Universidade de Oxford, ele voltou a Hollywood e iniciou sua carreira como produtor e diretor de cinema.
Orgulhava-se de nunca ter demitido ninguém
Apesar do hábito de economizar dinheiro nas produções, Corman mantinha boas relações com seus diretores, orgulhando-se de nunca ter demitido alguém porque “não gostaria de causar essa humilhação”.
Alguns de seus antigos subordinados retribuíram sua gentileza anos depois. Coppola o escalou em “O Poderoso Chefão, Parte II”, Jonathan Demme o incluiu em “O Silêncio dos Inocentes” e “Filadélfia” e Howard lhe deu um papel em “Apollo 13 – Do Desastre ao Triunfo”.
A maioria dos filmes de Corman foi rapidamente esquecida por todos, exceto pelos fãs mais dedicados. Uma exceção foi “A Pequena Loja dos Horrores” de 1960, que estrelou uma planta sedenta por sangue que se alimentava de humanos e apresentava Nicholson em um pequeno, mas memorável papel como um paciente dental que ama a dor. Inspirou um musical duradouro e uma adaptação musical de 1986 estrelada por Steve Martin, Bill Murray e John Candy.
Em 1963, Corman iniciou uma série de filmes baseados nas obras de Edgar Allan Poe. O mais notável foi “O Corvo”, que juntou Nicholson a veteranas estrelas de terror como Boris Karloff, Peter Lorre e Basil Rathbone. Dirigido por Corman em um raro cronograma de três semanas, a sátira de terror recebeu boas críticas, uma raridade para seus filmes. Outra adaptação de Poe, “O Solar Maldito”, foi considerada digna de preservação pela Biblioteca do Congresso.
“Foi um privilégio conhecê-lo. Ele foi um grande amigo. Ele moldou minha infância com filmes de ficção científica e épicos de Edgar Allan Poe. Vou sentir sua falta”, disse John Carpenter, diretor de “Halloween – A Noite do Terror”, “O Enigma de Outro Mundo” e outros clássicos de terror e ação, no X (antigo Twitter).
